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作为中国数千年历史长河中最广为人知的工艺代表之一，陶瓷艺术至今仍丰富和美化着中国人的物质生活和精神世界。瓷器还经由丝绸之路，成为了世界早期全球化进程的“粘土”与“催化剂”。1月15日，宝库匠心馆开年第一展 “如瓷，出色”在上海中心推出。展览以全球化视野，为公众展现一幅现代陶瓷艺术的绚烂长卷。

去年8月，宝库匠心馆在上海中心推出了场馆升级后的系列大展首展“在玻璃世界听见光”，获得了观众的广泛好评。“如瓷，出色”作为系列大展第二展，聚焦陶瓷工艺。本次展览共集结了来自中国、美国、英国、瑞士、日本、韩国等不同领域的30余位艺术家作品。展览通过各自独特视角下的多元创作，展现陶瓷艺术背后的中外文化对话、碰撞与交融，并分为“寻青”“生白”“流彩”“远色”“逸格”五大板块。

宝库文化首席执行官许刚表示，此次展览叙事以颜色为线索，从瓷器最早的青、白二色单色瓷形态切入，逐渐从单色铺陈到多彩，从狭义的色彩延展到广义的媒介形态，从对古典的回想来到对当下的审视，从对彼时彼地的远方遐想到地缘文化的再构与共鸣。

另悉，传统陶瓷与现代陶艺创作的区别在于，前者注重反映社会大众普遍的审美需求，后者追求个体的精神自由和观念表达。前者的作品多是实用器，而后者的作品更注重精神留存，致力于将陶瓷从“器皿”的桎梏中解放出来。当代陶艺家的创作，往往集中于后者，也就是本次特展中作品的普遍特点。

伴随本次展览的另一大亮点，是宝库匠心馆的展陈空间进一步外延，位于上海中心37层的珐琅厅与宝库汇两个展厅组成的展陈空间成为主展厅。其中，珐琅厅拥有面积达480.3平方米、荣获吉尼斯世界纪录的全球最大景泰蓝地面。它是珐琅工艺首次在地面的实践，也是史上最大的一块平面珐琅艺术品，由134名艺匠投入321681个工时，采用1789653根手工掐丝、1379块珐琅无缝拼接。以珐琅厅为舞台，独特的展陈空间与呈现当代艺术理念的陶瓷艺术作品形成有机融合，营造出令人难忘的感官冲击。

另一展厅宝库汇也颇具特色。作为临江而立的江景展厅，宝库汇拥有70米的挑高空间，保证最大限度的无遮挡视野。白天阳光透过双层玻璃落入展厅，为展厅增添了一抹惬意的温暖。到了夜晚，展厅的灯光缓缓透出，夜幕、灯光、艺术品与江景交相辉映，构建起共融的文化场域。

宝库艺术品数字化体验店与本次展览同期亮相，通过数字化技术赋能中国千年陶瓷文化。观众可选购 “如瓷，出色”展览甄选的艺术衍生品，产品涵盖精选窑口的杯盏以及兔年迎新摆件等，每件都拥有专属的可溯源的“数字身份”。本次展览于2023年1月16日起正式对公众开放，展期持续至2月28日。

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